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王顺华---水墨漫画之我见

时间:2011-11-21来源:未知作者:admin点击:

水墨漫画是一个新的画种,由于它深深地植根于传统艺术,又适应于现代人喜欢轻松诙谐的口味。一经出现,就让人耳目一新,乐意接受。特别是在提倡艺术市场化的今天,其生命力和前途是不可限量的。因此老一辈漫画家们深深知道这一点,所以在推广普及水墨漫画方面不遗余力。首先在北京举办了首届水墨漫画展,开了水墨漫画之先河。《中国漫画》也常在四封开版面推介水墨漫画,并举办了水墨漫画大赛,现在《讽刺与幽默》正以专栏、大赛及展览的形式推广水墨漫画。这些举措,无疑对水墨漫画起到了巨大的作用,使得许多热衷于水墨漫画的作者都来探索这一民族特色的艺术。
    水墨漫画作为一个新的画种提出来是适时的,因为这是将漫画民族化的最好体现。水墨漫画其名称也是十分贴切的,因为水墨最能代表中华民族特色,更适合中国人的欣赏习惯。水墨漫画绝不是简单的笔墨宣纸加漫画,它必须以中国文化为背景,传统笔墨为基础;必须在构思立意、经营位置、题款印章上合乎水墨漫画的自身规律;必须有较高的艺术价值和审美功能。它能雅俗共赏,能登大雅之堂,亦可进寻常百姓家,可入展厅,可悬酒店宾馆,可挂茶楼,进书房客厅,为人们在紧张的工作之余或茶饭后,添上一道精神美味。
    水墨漫画同一般漫画相比,有不局限于报刊的优势,真迹展示,笔情墨趣,原汤原味,其形式本身有美感。淋漓的水墨,随意的线条,诙谐幽默的人物造型,其审美优势是一般漫画难以企及的。水墨漫画同一般水墨画相较,有重立意,重思想性,重诙谐,咀嚼耐读和过目不忘的特点。一般水墨画如山水花鸟人物,从古至今,同一题材,不知有多少重复画,再高雅的题材让人司空见惯,亦落入俗套。而水墨漫画重在思想性,幽默情节,所以没有好的构思是不能成画的。白善成的《黛玉葬花》,如只画一个林黛玉只是水墨小品,眼睛里流出花,便是一幅典型是水墨漫画,因为花从眼睛里流出花正是漫画的构思特点。一幅以竹兰为题材的画,古人画了今人画,你画了我画,没有谁说过不是,而一幅水墨漫画如有第二人再画,不是抄袭就是撞车,可见画一张水墨漫画之不易。
    一个水墨漫画作者,必须具备良好的国画和书法功底,非有多年苦练不能得心应手,这就要求作者有十年磨一剑的恒心。加之水墨漫画要求较高的思想性,没有十年寒窗读书的精神也是不行的,因为水墨漫画不仅仅是画,更确切地说是一种文化,它须要求有较高的文化素养,较好的综合素质方能为之。它不是靠偶尔蹦出一个火花,拍脑袋想出一个点子画的出来的。
    水墨漫画古已有之,只不过没有作为一个画种去发展而已,只是文人画家们为了表达感情偶尔为之,八大山人的孔雀,齐白石的不倒翁,宋人梁楷的泼墨仙人图,都是漫味十足的好画,真正做到了画以载道,在画里注入了作者的思想和观点。江帆先生的《一知半解》让人看了之后,想一想就觉得有意思,让人联想很多东西,即使不去想那么多,其猴的造型和神态,本身就觉得有诙谐感。方成先生的鲁智深,画得可爱可痛,粗鲁得可以,稚拙得可以。白善诚的《东施选镜》把东施画的丑得让人怜爱,把爱美之心人皆有之的心理表现得趣味十足。这些画除笔墨功夫到家外,构思立意非常重要,相比传统水墨人物给人以全新的感觉。传统至极、现代至极,又极适合现代人的欣赏口味,富时代感。
      水墨漫画其手法必须合乎传统水墨漫画的表现规律,虽取材广泛,无论哲理、戏剧、城市乡村生活、老年儿童、历史人物甚至是花鸟均可入画,但一幅好的水墨漫画选材是十分苛刻的,并非任何东西都可以入画,首先要考虑是否符合人们的审美习惯,是否有美感,能否便于笔墨的表现。在题材内容上,过于辛辣和火气是要避免的,含蓄平和,温文尔雅,淡中见奇者最妙。一幅好画文化品味不可少,书卷气不可少。
      关良先生的戏剧人物画就是典型的现代水墨漫画。先生受过良好的西画训练,可在他笔下看到的是近乎儿童画的作品,可见境界是极高的,一般人可能认识不了。关良先生不论是用笔还是造型都达到了很高的造诣。那些戏剧人物虽然来自舞台,却不照搬舞台,根本不是对照写生,依样画葫芦,而是现代戏烂熟于心之后的一种高度写意,删繁就简,似像非像,点到为止,意至就收,让你去联想,去发挥,去补充。以其主意象作画,不受任何服装,人物比例结构及道具的约束,心想既成,把自己童真、稚拙、生辣毫不掩饰地表现在读者面前。
  韩羽先生以其浓厚的传统文化素养,扎实的传统功夫,土法上马,“我画我的”,从心所欲,古老至极,传统至极。无论是笔墨、长题穷款,人物道具,都表现了一种不经意,有信手拈来,随便点染的轻松感,完全跳出了法的约束,达到了自由境界,特别是在题款上增加了许多蕴含深刻的幽默文字,让人咀嚼不已,望尘莫及,可说是戏曲人物的又一绝唱。由于时代不同,我们学不了两位大师的学识修养,表现手法和艺术境界是值得我们永远学习的。我们要以画我们这个时代的,把眼睛伸向书本和传统,把手伸进生活,画自己最熟悉的,其作品一定会引起读者的共鸣,一定会受到人们的喜爱。

    由于水墨漫画是雅俗共赏的艺术,所以一定会赢得广泛的关注,据了解,水墨漫画一经出现,便得到收藏家的青睐,在艺术博览会也是极其注目的一道奇葩。一些国画家看了水墨漫画,大受启发,爱不释手,感叹作者在构思立意上的奇特,异想天开,在展厅,观众无不对水墨漫画情有独钟,反复品位,就连装裱师对水墨漫画也眼睛一亮,所裱之画,其内容都能如数家珍地背诵出来。由此可见,水墨漫画无论是知识层,抑或是寻常百姓,都乐于接受,都对其感兴趣,这些足可以说明水墨漫画有广泛的群众基础,水墨漫画进入市场可说是大有作为。
      不容乐观的是,水墨漫画是新事物,在观念和创作上尚不成熟,尚处在探索阶段。由于投入多,不能立竿见影,所以一般不愿在此下功夫,所以说要普及和提高水墨漫画是艰难的;但毕竟新事物有其顽固是生命力,随着经济的发展,人们的生活水平的提高,以及市场需求的扩大,我相信,水墨漫画一定能兴盛起来,一定能进入高雅殿堂以及普通百姓家,使日益富裕的生活更加多彩。

 


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